Le cinéma marocain aborde novembre 2026 avec une programmation qui témoigne de sa diversité et de son ambition grandissante. Entre l'histoire des prisonniers marocains des camps de Tindouf, les comédies populaires, les drames familiaux et les grandes productions sélectionnées dans les festivals internationaux, le septième art national multiplie les propositions.
Parmi les sorties les plus attendues figure « Les Évadés de Tindouf », un long-métrage consacré à la quête de liberté de prisonniers marocains. Sa sortie, programmée le 4 novembre, intervient à l'approche du 51e anniversaire de la Marche Verte, dans un contexte où les questions de mémoire et d'identité nationale occupent une place particulière dans l'actualité marocaine.
Mais cette production n'est pas la seule à attirer l'attention. « Aya et Hadi », « Autisto » et plusieurs œuvres présentées au Festival international du film de Marrakech témoignent d'une industrie cinématographique marocaine qui cherche à conjuguer succès populaire, création artistique et rayonnement international.
« Les Évadés de Tindouf » : le récit d'une captivité et d'une quête de liberté
Sortie nationale : 4 novembre 2026
C'est probablement l'une des sorties marocaines les plus symboliques de ce début novembre.
Réalisé par Abdelhak Najib, « Les Évadés de Tindouf » s'intéresse au destin de prisonniers marocains détenus pendant de longues années dans les camps de Tindouf, sur le territoire algérien.
Inspiré de témoignages réels, ce long-métrage de 90 minutes raconte l'histoire de trois hommes et deux femmes qui, après plus de vingt-cinq années de captivité selon le récit du film, entreprennent une évasion particulièrement périlleuse.
Leur objectif est simple, mais immense : traverser le désert, échapper à leurs poursuivants et retrouver leur pays.
Entre la faim, la soif, les dangers du désert et la peur permanente d'être capturés, les personnages sont confrontés à une lutte quotidienne pour leur survie.
La distribution réunit notamment Driss Roukh, Kamal Haïmoud, Dean Mountaki, Imane Kendili, Alia Bencheikh, Mohamed Simoka et Yassine Abdelkader.
Au-delà de son intrigue, « Les Évadés de Tindouf » aborde une page particulièrement douloureuse de l'histoire contemporaine marocaine : celle des prisonniers de guerre et des familles séparées pendant plusieurs décennies dans le contexte du conflit du Sahara marocain.
Le réalisateur choisit de placer la dimension humaine au centre du récit, en mettant en scène la souffrance de la captivité, la résistance morale et l'espoir du retour.
Si le film revendique une inspiration tirée de témoignages réels, il demeure une œuvre de fiction, avec ses choix narratifs et sa mise en scène.
Sa sortie le 4 novembre 2026, deux jours avant la commémoration de la Marche Verte, lui donne une résonance particulière auprès du public marocain.
Le film est notamment annoncé dans plusieurs établissements Mégarama, dont Casablanca, Marrakech et Fès.
Dans un paysage cinématographique où les comédies occupent souvent le devant de la scène, cette production entend rappeler que le cinéma peut également jouer un rôle dans la transmission de la mémoire nationale.
« Aya et Hadi » : une lune de miel transformée en aventure rocambolesque
Sortie nationale : 28 octobre 2026
Dans un registre radicalement différent, « Aya et Hadi » propose au public une comédie qui mêle situations sentimentales, aventures et rebondissements.
Réalisé par Mohamed Amine El Ahme, ce long-métrage de 95 minutes raconte les mésaventures d'un jeune couple fraîchement marié.
Après une nuit de noces mouvementée, Aya et Hadi remportent un séjour gratuit dans un hôtel luxueux de Casablanca, offert dans le cadre d'une opération promotionnelle organisée par une marque de jus.
Ce qui devait être une lune de miel romantique bascule rapidement dans une situation dangereuse.
Le couple est enlevé par un groupe criminel qui l'oblige à transporter une cargaison de drogue en échange de sa liberté.
À partir de ce scénario improbable, le réalisateur construit une succession de péripéties dans lesquelles les deux jeunes époux tentent de se sortir d'une situation qui les dépasse.
Sorti le 28 octobre, « Aya et Hadi » s'inscrit dans la tradition des comédies marocaines populaires, qui accordent une place importante à l'humour, aux malentendus et aux situations du quotidien.
Le film figure notamment dans la programmation de salles Mégarama à Casablanca, Marrakech et Fès.
Cette nouvelle production illustre une tendance importante du cinéma national : proposer des œuvres accessibles, susceptibles d'attirer des spectateurs qui ne fréquentent pas nécessairement les salles de manière régulière.
« Autisto » : Loubna Abidar au cœur d'un combat familial bouleversant
Sortie nationale : 4 novembre 2026
Avec « Autisto », le cinéma marocain aborde une thématique sociale encore trop rarement représentée à l'écran.
Écrit et réalisé par Jérôme Cohen-Olivar, le film met en scène Loubna Abidar dans le rôle de Malika, une mère qui élève seule son fils Adam, atteint d'autisme sévère.
Son quotidien est marqué par une inquiétude permanente : celle de ne plus pouvoir protéger son enfant ou de disparaître avant lui.
À cette angoisse s'ajoutent la fatigue, les difficultés familiales et l'isolement que peuvent rencontrer certains parents confrontés à un manque d'accompagnement adapté.
Le destin de Malika prend une nouvelle direction lorsqu'elle rencontre Mahmoud, un gardien de cimetière avec lequel se noue une relation inattendue.
Produit par Zhor Fassi-Fihri, le long-métrage réunit notamment Loubna Abidar, Sam Kanater, Youssef Bouguerra Ezzina et Sandia Aboutajedyne.
Avant sa sortie commerciale nationale, « Autisto » a été présenté dans plusieurs manifestations cinématographiques au Maroc et à l'étranger.
Le film cherche à dépasser le simple récit d'une famille en difficulté pour interroger le regard porté par la société sur les personnes autistes et leurs proches.
Dans une industrie souvent dominée par les impératifs du divertissement, cette production rappelle la capacité du cinéma marocain à aborder des réalités humaines sensibles.
La sortie du 4 novembre devrait permettre à un public plus large de découvrir cette œuvre et, peut-être, de prolonger la réflexion au-delà des salles obscures.
« 2 Rwah » : le phénomène commercial qui a marqué 2026
Si novembre se distingue par plusieurs nouveautés, l'année cinématographique marocaine a déjà connu un succès commercial particulièrement remarqué.
Réalisé par Alaa Akaaboun, « 2 Rwah » s'est imposé au printemps 2026 comme l'un des grands phénomènes du box-office national.
En seulement trois semaines d'exploitation, le film avait enregistré près de 240 000 entrées et généré environ 13 millions de dirhams de recettes, selon les chiffres rendus publics en avril.
Cette performance illustre le potentiel commercial du cinéma marocain lorsqu'une production parvient à susciter un intérêt massif auprès du public.
Elle rappelle également l'importance de la promotion, de la distribution et de la capacité d'un film à rencontrer les attentes des spectateurs.
Dans un marché national encore limité par le nombre de salles disponibles, de tels résultats constituent un signal encourageant pour les professionnels de l'industrie.
« Alkebulan » : le Maroc en compétition pour l'Étoile d'or à Marrakech
Présentation prévue du 20 au 28 novembre 2026
Le Festival international du film de Marrakech constituera l'autre grand rendez-vous cinématographique du mois.
La 23e édition de cette manifestation, prévue du 20 au 28 novembre, réunira 76 films issus de 39 pays.
Parmi les productions sélectionnées en compétition officielle figure « Alkebulan », du réalisateur marocain Yassine Marco Marroccu.
Ce long-métrage, annoncé en première mondiale, fait partie des quatorze premiers et deuxièmes films en compétition pour l'Étoile d'or.
Son parcours revêt une importance particulière pour la visibilité internationale de la création marocaine.
Être sélectionné dans une manifestation de cette envergure permet à une œuvre de rencontrer des critiques, distributeurs, producteurs et programmateurs venus de nombreux pays.
Cette participation témoigne également de la capacité des cinéastes marocains à proposer des projets susceptibles de trouver leur place dans les grandes compétitions internationales.
Il s'agit toutefois d'une présentation en festival, et non d'une sortie commerciale nationale annoncée à ce stade.
« La Más Dulce » : le regard de Laïla Marrakchi sur les travailleuses marocaines en Espagne
Autre film marquant de l'année, « La Más Dulce », également connu sous le titre international « Strawberries » et sous le titre français « Les Fraises », est signé Laïla Marrakchi.
Déjà présenté au Festival de Cannes 2026 dans la section Un Certain Regard, ce long-métrage de 101 minutes s'intéresse à la condition des ouvrières agricoles marocaines travaillant dans les exploitations de fraises du sud de l'Espagne.
L'histoire suit deux jeunes femmes, Hasna et Meriem, qui quittent le Maroc dans l'espoir d'améliorer les conditions de vie de leurs familles.
Mais leur arrivée en Andalousie les confronte rapidement à des réalités difficiles : précarité, exploitation, rapports de domination et violences.
À travers leurs trajectoires, Laïla Marrakchi propose un récit sur la dignité, la solidarité féminine et la quête de justice.
Le film a été choisi pour représenter le Maroc dans la course à l'Oscar 2027 du meilleur film international.
Cette sélection constitue une reconnaissance importante, même si elle ne préjuge pas d'une éventuelle nomination.
Sa présentation annoncée au Festival international du film de Marrakech permettra au public du festival de découvrir une œuvre qui a déjà commencé son parcours international.
« Bardi », « Cagoules » et « Toutes sauf ma mère » : une nouvelle génération de récits marocains
La programmation du Festival international du film de Marrakech ne se limite pas aux productions en compétition.
Le Panorama du cinéma marocain réunira six films, entre fictions et documentaires, offrant un aperçu de la diversité de la création nationale.
« Bardi », réalisé par Tala Hadid, ouvrira cette section.
Le réalisateur Mohamed Mouftakir, déjà distingué au FESPACO, présentera quant à lui « Cagoules », avec notamment Majdouline Idrissi et Fehd Benchemsi.
Parmi les autres œuvres programmées figurent « L'Homme des signes », de Zhor Fassi-Fihri, « Banou », de Mouhssine El Badaoui, « Halima », de Yassine El Idrissi, et « Jusqu'à l'aube », de Mohamed Zineddaine.
Le public découvrira également, dans la programmation destinée aux jeunes et aux familles, « Toutes sauf ma mère », de Mohcine Besri.
Présenté en première mondiale, ce film réunit notamment Omar Lotfi et Abdellah Didane.
Au total, onze films marocains seront représentés dans les différentes sections du festival, auxquels s'ajoutent trois productions tournées au Maroc.
Une présence significative qui traduit l'effervescence créative du cinéma national.
Le cinéma marocain gagne du terrain, mais les défis demeurent
Derrière l'actualité des sorties et des festivals, les chiffres confirment la progression du cinéma marocain.
Selon le bilan publié par le Centre cinématographique marocain, les salles du Royaume ont enregistré 2,19 millions d'entrées en 2025, générant 129,78 millions de dirhams de recettes.
Les productions nationales ont attiré à elles seules 1,03 million de spectateurs, pour 56,34 millions de dirhams de recettes.
Autrement dit, près d'un billet de cinéma sur deux vendu au Maroc en 2025 concernait un film marocain.
Cette évolution témoigne d'un intérêt réel du public pour les productions nationales.
Elle ne doit cependant pas masquer les difficultés structurelles du secteur.
Le Maroc comptait 87 écrans de cinéma actifs en 2025, un nombre encore relativement faible au regard de sa population et de l'étendue de son territoire.
La concentration des salles dans les grandes villes limite également l'accès au cinéma pour une partie importante de la population.
À cela s'ajoutent les enjeux de financement, de promotion et de rentabilité des productions nationales.
Pour assurer son développement, le secteur devra donc poursuivre l'ouverture de nouveaux écrans, encourager la diversité des genres et renforcer la distribution des œuvres marocaines.
Entre mémoire nationale, divertissement et reconnaissance internationale
Les sorties de novembre 2026 révèlent plusieurs orientations du cinéma marocain contemporain.
Avec « Les Évadés de Tindouf », le septième art explore la mémoire nationale et les souffrances liées à une page sensible de l'histoire du Royaume.
Avec « Aya et Hadi », il continue de proposer des comédies populaires capables de rassembler les spectateurs autour du divertissement.
Avec « Autisto », il s'engage sur le terrain des réalités sociales et des expériences familiales souvent peu visibles.
Enfin, avec « Alkebulan », « La Más Dulce » et les autres productions sélectionnées à Marrakech, le cinéma national affirme sa volonté de conquérir une place plus importante sur la scène internationale.
Cette diversité constitue sans doute l'un de ses principaux atouts.
Le cinéma marocain n'a pas vocation à se limiter à un genre unique. Il peut raconter son histoire, interroger sa société, divertir son public et porter ses créations au-delà des frontières.
À condition de disposer des moyens nécessaires, cette richesse pourrait contribuer à faire émerger une industrie culturelle plus solide, plus accessible et davantage tournée vers l'international.
En cette fin d'année 2026, une chose apparaît clairement : le cinéma marocain a des histoires à raconter, des talents à défendre et un public à reconquérir. Et les prochaines semaines pourraient bien en apporter une nouvelle démonstration.
Calendrier des films marocains à suivre
|
Film |
Date |
Présentation |
|---|---|---|
|
Aya et Hadi |
28 octobre 2026 |
Sortie en salles |
|
Les Évadés de Tindouf |
4 novembre 2026 |
Sortie en salles |
|
Autisto |
4 novembre 2026 |
Sortie en salles |
|
Alkebulan |
20–28 novembre |
Compétition FIFM |
|
La Más Dulce |
20–28 novembre |
Festival de Marrakech |
|
Bardi |
20–28 novembre |
Panorama marocain |
|
Cagoules |
20–28 novembre |
Panorama marocain |
|
Toutes sauf ma mère |
20–28 novembre |
Première mondiale au FIFM |
Les dates du 20 au 28 novembre correspondent à la période du festival, et non aux jours précis des projections. Les séances et les sorties commerciales sont susceptibles d'évoluer.

